Un tempo i produttori stipavano 30 musicisti in una stanza minuscola per far suonare una canzone come un'orchestra colossale.

Nei primi anni '60, il produttore Phil Spector ideò questo celebre metodo presso i Gold Star Studios di Los Angeles. Faceva suonare contemporaneamente la stessa melodia a tre pianoforti e cinque chitarristi, creando un suono denso e ricco che saturava ogni spazio della registrazione.Per amplificare ulteriormente l'effetto, Spector inviava il segnale audio in uno scantinato di cemento chiamato «camera d'eco». Un altoparlante riproduceva la musica nella stanza vuota e un microfono ne catturava il riverbero, aggiungendo una risonanza naturale e profonda. Il risultato finale veniva poi compresso in un'unica traccia mono affinché il suono risultasse esplosivo anche dai piccoli diffusori delle radio AM e dei jukebox.Il trucco funziona grazie al cosiddetto «Effetto Haas». Quando il nostro cervello percepisce molti suoni simili che raggiungono l'orecchio quasi simultaneamente, non li distingue come strumenti separati, ma li interpreta come un unico, enorme muro sonoro. Questo faceva sì che brani come <i>Be My Baby</i> delle Ronettes sembrassero eseguiti da centinaia di persone.Registrare in questo modo era estenuante: i musicisti lavoravano spesso per 12 ore consecutive in stanze progettate per appena 10 persone. Questo stile ha rivoluzionato la musica, ispirando album leggendari come <i>Born to Run</i> di Bruce Springsteen.